Dlaczego potrzebujesz rzeczoznawcy artystycznego, któremu możesz zaufać

Pierwszym obrazem, który kupił Charles Tovar, był obraz Josepha Claude'a Verneta w Sotheby's w Los Angeles. „Byłem małym dzieckiem i zapłaciłem za ten obraz około 1,800 dolarów” — wspomina. Towar kupił kawałek, ponieważ mu się podobał. Chociaż nie próbował zarobić ani wykorzystać go jako inwestycji, każdy byłby szczęśliwy wiedząc, że po profesjonalnym czyszczeniu był wart 20,000 XNUMX $.

To wtedy Tovar zainteresował się krytyką sztuki. Był rok 1970, a programy certyfikacji profesjonalnych rzeczoznawców sztuki nie były jeszcze na mapie. Nawet teraz, gdy certyfikaty są dostępne, nie jest to jedyna odpowiedź na pytanie, czy współpracujesz z kompetentnym rzeczoznawcą, czy nie. „Zdałem sobie sprawę, że ludzie nie rozumieją, co robią” – mówi Tovar. „Nie potrafią czytać podpisów, nie znają języków obcych”. Tovar, wielojęzyczny znawca siedmiu języków w swoim zestawie narzędzi, zaczął od studiowania restauracji, co dało mu wiedzę i doświadczenie potrzebne do rozpoczęcia pracy nad uwierzytelnianiem dzieł.

Rozmawialiśmy z Tovarem o tym, czego szukać u rzeczoznawcy i jak najlepiej korzystać z rzeczoznawców, aby utrzymać swoją kolekcję dzieł sztuki:

1. Współpracuj z doświadczonym rzeczoznawcą

Bycie rzeczoznawcą wymaga praktyki. Choć świeżo upieczony absolwent sztuk pięknych może znać twórczość znanego artysty, niekoniecznie musi się on orientować w fałszerstwach. Wiedza, czego szukać, wymaga praktyki. Rzeczoznawca musi umieć odróżnić brudny werniks od matowych kolorów, autentyczne podpisy, wiek obrazu i wiek farby. Na wystawie Nicolasa Poussina Tovar kupił obraz, który jego zdaniem był wart około 2.5 miliona dolarów. Wysłał go do Instytutu McCrone w Chicago. Czołowi eksperci w dziedzinie mikroskopii Instytutu odkryli na płótnie farbę Titanium White, która została wynaleziona dopiero po śmierci artysty. Innymi słowy, to nie było prawdziwe. Są to szczegóły, których potrzebujesz, aby rzeczoznawca mógł je wyśledzić i zrozumieć.

„Podziel to na kategorie” – nalega Tovar. Jeśli szukasz specjalisty lub artysty specjalizującego się w tematyce historycznej, znajdź kogoś z odpowiednim doświadczeniem. Każdy rzeczoznawca ma tendencję do specjalizacji w jakiejś dziedzinie, niezależnie od tego, czy jest to sztuka XX wieku, czy wycena na milion dolarów. Konkluzja: współpracuj z kimś, kto zna rodzaj opinii, których potrzebujesz.

2. Pozwól rzeczoznawcom pomóc Ci zdefiniować i utrzymać Twoją kolekcję

Wielu rzeczoznawców udzieli bezpłatnej konsultacji e-mailowej. Jeśli zastanawiasz się nad zakupem czegoś, możesz wysłać im e-mail pełen zdjęć, a oni podpowiedzą Ci, co to jest. Jeśli myślisz o zakupie czegoś, współpracuj z rzeczoznawcami, aby skonsultować się z autentycznością przedmiotu i jego aktualnym stanem. Na przykład poproś rzeczoznawcę o ocenę stanu, jeśli chcesz, aby sprzedawca posprzątał dzieło, zanim podejmiesz decyzję o jego zakupie. Rzeczoznawcy mogą być również dobrym źródłem informacji, które pomogą Ci dokładniej zdefiniować Twoją kolekcję i podpowiedzą, na czym możesz się skupić przy nadchodzących zakupach.

Posiadanie zaufanego rzeczoznawcy pomoże Ci fachowo kontrolować swoją kolekcję. Produkt opowiedział nam historię kolegi, który pomagał klientowi sprzedać prosty obraz, który jego zdaniem mógł być wart 20 dolarów. Był to średniej wielkości obraz olejny przedstawiający wazon pełen kwiatów, sygnowany literą V. Rzeczoznawca zaczął sądzić, że obraz ten namalował któryś z wielkich, i wezwał znawcę sztuki XX wieku, aby jeszcze raz spojrzał. Ostatecznie skontaktowano się z Królewską Akademią Sztuk Pięknych w Hadze w Holandii, aby wyrazić swoją opinię na temat dzieła i poprosić o przesłanie go do Europy. Obraz za 20 dolarów był dziełem Van Gogha.

3. Regularnie sporządzaj raporty na temat oceny i statusu swojej kolekcji

Commodity sugeruje zaktualizowaną ocenę Twojej kolekcji dzieł sztuki co pięć lat. Powinieneś także mieć raport o stanie co 7-10 lat. Raport o stanie to aktualizacja statusu Twojej kolekcji. To, że obraz wygląda jak scena nocna, nie oznacza, że ​​tak miało być. Jednym z przykładów jest najnowsza renowacja Kaplicy Sykstyńskiej przez Michała Anioła. Po wywołaniu kontrowersji niektórzy historycy obawiali się, że renowacja odwróciła pierwotną paletę matowych kolorów i złożonych cieni Michała Anioła. Chociaż po zakończeniu renowacji stało się jasne, że cienie są nadal bardzo widoczne, a paleta kolorów zastosowana przez uznanego artystę była w rzeczywistości jaśniejsza niż pierwotnie zamierzano. o renowacji w 1990 roku, mówiąc: „Użycie żywych kolorów przez Michała Anioła w jego obrazie w Uffizi we Florencji, znanym jako Doni Tondo, nie wydaje się już odosobnionym wydarzeniem”.

Czyszczenie obrazu lub przedmiotu otwiera również drzwi do lepszego zrozumienia jego historii i potwierdzenia jego twórcy. Daje to nowe zrozumienie sygnatury i stylu pracy. „Ten warunek znacznie wpłynie na wartość”, wyjaśnia Tovar.

Przechowuj dokumenty oceny w swoim profilu. Możesz przechowywać partytury przez lata, dokumentując partyturę dzieła i chroniąc swoje pochodzenie w chmurze.

Produkt oferuje także zdjęcia Twojej pracy, które możesz także zapisać na swoim koncie. „Mówię ludziom, żeby się odwrócili i zrobili zdjęcia” – wyjaśnia. „Zabierz te zdjęcia i schowaj je na wypadek kradzieży. Wiele dzieł sztuki zostało skradzionych i wiele z nich można zwrócić.”

Tovar uporał się już ze skradzionymi dziełami sztuki i doprowadził do ich zwrotu. „Przez lata znałem handlarzy, którzy kupowali obrazy, a potem dowiedzieli się, że zostały skradzione” – wyjaśnia – „a potem je zwrócili”.

4. Współpracuj z rzeczoznawcami, aby naprawdę zrozumieć wartość swojej kolekcji.

W zależności od rodzaju oceny, której potrzebujesz, opinie będą się różnić. Współpracuj z rzeczoznawcą, który rozumie Twoje cele i różnicę między koniecznością wyceny planów nieruchomości a wartością rynkową. Dowiedz się więcej o różnych rodzajach wyceny.

Dla większości kolekcjonowanie dzieł sztuki nie jest pracą. To hobby i ludzie to robią, bo sprawia im to przyjemność. To, co zaczyna się od instynktu, może zamienić się w kopalnię złota lub być nic niewarte. „Branża artystyczna to fajny biznes” – mówi Tovar. Współpraca z ekspertami i samodzielne zostanie ekspertem to Twoja przepustka do zbudowania silnej i inteligentnej kolekcji. Aby to zrobić, trzeba mieć dobre oko i wiedzieć, z kim pracować. Pamiętacie obraz Verneta kupiony przez Tovara za 1,800 dolarów w 1970 roku? Dziś, 45 lat później, jest wart 200,000 XNUMX dolarów. „To jak wszystko inne” – przyznaje – „to pościg”.