Wskazówki, jak zmienić karierę w sztukę

Podobnie jak wiele dzieci, Uwielbiała twórczą pracę rękami: rysowanie, szycie, obróbkę drewna czy zabawę w ziemi. I tak jak wielu dorosłych, życie się toczy, a ona została odciągnięta od tej pasji.

Kiedy jej najmłodsze dziecko zaczęło chodzić do szkoły, mąż Anne-Marie powiedział mniej więcej: „Zrób sobie roczną przerwę i rób, co chcesz”. Oto co zrobiła. Anne-Marie zaczęła brać udział w zajęciach, uczęszczać na seminaria, brać udział w konkursach i przyjmować zamówienia. Wierzy, że wyjście ze strefy komfortu, praca nad sobą i dobre zrozumienie biznesowych aspektów praktyki studyjnej mają kluczowe znaczenie dla pomyślnego przejścia w dziedzinę kreatywną.

Przeczytaj historię sukcesu Anne-Marie.

MASZ WYSOCE TECHNICZNY STYL, CHOCIAŻ ROZPOCZĄŁEŚ SWOJĄ KARIERĘ ARTYSTYCZNĄ DO PÓŹNIEJSZEGO ŻYCIA. JAK ROZWIJAŁEŚ TAKIE UMIEJĘTNOŚCI ZAWODOWE?

Patrząc wstecz, zdałem sobie sprawę, jak ważne były datki, aby moja praktyka mogła ruszyć z miejsca. Na początku mojej kariery szkoła, do której uczęszczają moje dzieci, zorganizowała zbiórkę pieniędzy na wystawę sztuki. Zdecydowałem się przekazać swoje obrazy, a wystawy pomogły mi na kilka sposobów:

• Mogłem narysować dowolny temat, nie martwiąc się zbytnio o efekt końcowy.

• Łatwiej było eksperymentować. Mogłem bardziej płynnie poznawać różne techniki, media i style.

• Otrzymałem bardzo potrzebną (ale nie zawsze pożądaną) informację zwrotną od dużej grupy ludzi.

• Wzrosła ekspozycja mojej pracy (nie należy lekceważyć przekazu ustnego).

• Przyczyniłem się do czegoś wartościowego i dało mi to powód do czerpania w obfitości.

Te lata były moim pierwszym poligonem treningowym! Wszyscy wiemy, ile godzin zajmuje doskonalenie swoich umiejętności. Miałem powód, aby rysować, a ludzie doceniali mój wkład, gdy zdobywałem coraz większe umiejętności.

JAK ZBUDUŁEŚ SIEĆ SZTUCZNĄ I ROZWIJAŁAŚ SWOJĄ MIĘDZYNARODOWĄ OBECNOŚĆ?

Swoją twórczość traktuję jako przedsięwzięcie solowe. Dlatego jako artysta staram się pozostać w kontakcie. Odkryłem, że media społecznościowe są w tym obszarze nieocenione. Regularnie sprawdzam swoje .. i konta, aby zobaczyć, co robią inni artyści. Tak naprawdę, dzięki moim kontaktom w mediach społecznościowych, rozwinąłem wiele relacji z artystami z innych krajów.

Prezentowany w Brisbane w Australii udało mi się utrzymać osobisty kontakt z innymi artystami, aby dzielić się pomysłami i wzmacniać więzi w społeczności. Zajęcia plastyczne to kolejny świetny sposób na poznanie innych artystów i znalezienie świetnych nauczycieli i mentorów.

POKAZAŁEŚ SWOJE PRACE NA CAŁYM ŚWIECIE. JAK ZACZĘLIŚCIE WYSTAWIANIE MIĘDZYNARODOWE?

Tutaj naprawdę może pomóc dobra galeria (i wyjątkowi przyjaciele)! Prezentowany tutaj, w Brisbane, które współpracuje z galeriami za granicą, było dla mnie początkiem tej podróży. Miałem szczęście, że właściciel galerii uwierzył w moją twórczość na tyle, że wystawił niektóre moje obrazy na dwóch targach sztuki w Stanach Zjednoczonych. Następnie awansował je do galerii, z którymi utrzymuje relacje.  

W tym samym czasie koleżanka z liceum, właścicielka galerii w Nowym Jorku, bardzo uprzejmie zapytała, czy nie chciałbym dodać do jej kolekcji trochę moich prac.

Nigdy nie wiadomo, dokąd może prowadzić połączenie. Uczestnictwo w różnych corocznych konkursach koordynowanych przez galerię Brisbane i organizowanie warsztatów artystycznych stworzyło więcej możliwości, co dało mi pewność, że mogę rozszerzyć zakres mojej pracy.

JAK ZORGANIZOWAŁEŚ SWÓJ BIZNES, PRZED SKORZYSTANIEM Z ARCHIWUM GRAFIKI?

Od około roku poszukuję programu online, który pomógłby mi w organizacji sztuki. Bardzo interesują mnie programy komputerowe poprawiające efektywność, i to nie tylko w sztuce. Inny artysta powiedział mi o Archiwum Sztuki, więc natychmiast wyszukałem to w Google.

Na początku myślałem, że to świetny program do katalogowania i śledzenia mojej pracy, która przez lata była przechowywana w licznych arkuszach kalkulacyjnych Word i Excel, ale cieszę się, że stał się dla mnie czymś więcej niż narzędziem do katalogowania.

JAKICH RAD DAJESZ INNYM ARTYSTOM CHCĄCYM LEPIEJ ZARZĄDZAĆ SWOJĄ NOWĄ KARIERĄ SZTUCZNĄ?

Uważam, że jako artysta powinieneś starać się zwrócić na siebie jak najwięcej uwagi. Regularnie poszukuję możliwości udziału w wystawach i konkursach, regularnie komunikuję się z potencjalnymi klientami i innymi artystami. Może to być wyzwanie bez uszczerbku dla jakości mojej pracy i mojego zdrowia psychicznego.  

Archiwum Sztuki znacznie ułatwiło zarządzanie tymi procesami, dając mi możliwość rejestrowania i śledzenia szczegółów obrazów, klientów, galerii, konkursów i zamówień. W mojej praktyce ważna jest także możliwość drukowania raportów, stron portfolio i faktur, a także zapewnienie platformy do publicznej prezentacji mojej pracy.  

Ponieważ wszystkie moje informacje znajdują się w chmurze, mogę uzyskać do nich dostęp z dowolnego miejsca, w którym mam połączenie z Internetem, z dowolnego urządzenia. Jestem także w trakcie tworzenia reprodukcji moich prac i jestem podekscytowany możliwością korzystania z wbudowanego narzędzia Artwork Archive do śledzenia wszystkich szczegółów tych prac.  

CO POWIEDZIAŁbyś INNYM ARTYSTAM, ROZWAŻAJĄCYM SKORZYSTANIE Z SYSTEMU ZARZĄDZANIA MAGAZYNEM?

Kontaktuję się z innymi artystami z Artwork Archive, ponieważ moje doświadczenia są bardzo pozytywne. Dzięki programowi wymagane prace administracyjne są znacznie łatwiejsze i łatwiejsze w zarządzaniu, co daje mi więcej czasu na malowanie.

Mogę śledzić swoją pracę, drukować raporty, szybko przeglądać sprzedaż (co pomaga mi poczuć się lepiej, gdy zwątpię) i wiem, że witryna zawsze promuje moją pracę za pośrednictwem moich .  

Zaangażowanie Artwork Archive w ulepszanie oprogramowania poprzez aktualizacje jest także premią dla mojej firmy i mojego spokoju ducha.

Szukasz więcej porad dla początkujących artystów? Sprawdzać