Bachus i Ariadna. Bohaterowie i symbole na obrazie Tycjana

Nie jest tak łatwo cieszyć się obrazem namalowanym na mitologicznej fabule. W końcu na początek ważne jest zrozumienie jego bohaterów i symboli.

Oczywiście wszyscy słyszeliśmy, kim jest Ariadna i kim jest Bachus. Ale być może zapomnieli, dlaczego się spotkali. A kim są wszyscy pozostali bohaterowie na obrazie Tycjana.

Dlatego proponuję na początek zdemontować obraz „Bachus i Ariadna” cegła po cegle. I dopiero wtedy ciesz się jego malowniczymi walorami.

1. Ariadna.

Córka kreteńskiego króla Minosa. A Minotaur to jej brat bliźniak. Nie wyglądają tak samo, ale są takie same.

Minotaur, w przeciwieństwie do swojej siostry, był potworem. I co roku zjadał 7 dziewczynek i 7 chłopców.

Widać, że mieszkańcy Krety są tym zmęczeni. Wezwali Tezeusza o pomoc. Rozprawił się z Minotaurem w labiryncie, w którym mieszkał.

Ale to Ariadna pomogła mu wydostać się z labiryntu. Dziewczyna nie mogła się oprzeć męskości bohatera i zakochała się.

Podarowała ukochanemu kłębek nici. Po nitce Tezeusz wydostał się z labiryntu.

Następnie młoda para uciekła na wyspę. Ale z jakiegoś powodu Tezeusz szybko stracił zainteresowanie dziewczyną.

Cóż, najwyraźniej na początku nie mógł się powstrzymać od odwdzięczenia się za jej pomoc. Ale potem zdałem sobie sprawę, że nie potrafię kochać.

Zostawił Ariadnę samą na wyspie. Oto takie oszustwo.

2. Bachus

Jest Dionizosem. On jest Bachusem.

Bóg winiarstwa, roślinności. A także teatr. Może dlatego jego atak na Ariadnę jest tak teatralny i zmanierowany? Nic dziwnego, że dziewczyna tak się wzdrygnęła.

Bachus faktycznie uratował Ariadnę. Zdesperowana, by zostać porzucona przez Tezeusza, była gotowa popełnić samobójstwo.

Ale Bachus ją zobaczył i zakochał się. I w przeciwieństwie do zdradzieckiego Tezeusza postanowił poślubić dziewczynę.

Bachus był ulubionym synem Zeusa. Przecież on sam znosił to w udzie. Dlatego nie mógł mu odmówić i uczynił swoją żonę nieśmiertelną.

Bachus podąża za jego wesołą świtą. Bachus słynął z tego, że przechodząc obok ratował ludzi od codziennych kłopotów i sprawiał, że poczuli radość życia.

Nic dziwnego, że jego orszak cały czas był w takiej ekstazie zabawy.

3. Pan

Chłopiec Pan jest bogiem pasterstwa i hodowli bydła. Dlatego ciągnie za sobą odciętą głowę cielęcia lub osła.

Matka ziemska porzuciła go, bojąc się jego pojawienia się po urodzeniu. Ojciec Hermes zaniósł dziecko na Olimp.

Chłopak bardzo lubił Bachusa, bo tańczył i bawił się bez przerwy. Więc dostał się do świty Boga winiarstwa.

Cocker spaniel szczeka na pana chłopca. Tego psa często można również zobaczyć w orszaku Bachusa. Najwyraźniej leśny gang kocha tego zwierzaka za jego radosne usposobienie.

4. Silny z wężem

Silenowie byli dziećmi Satyrów i Nimf. Nie dostali od swoich ojców kozich nóg. Piękno ich matek przerwało ten gen. Ale często Silenus jest przedstawiany ze zwiększoną owłosieniem.

Ten wcale nie jest owłosiony. Podobno nimfa matka była szczególnie dobra.

Wygląda też trochę jak Laokon. Ten mądry człowiek przekonał mieszkańców Troi, aby nie sprowadzali do miasta konia trojańskiego. W tym celu bogowie wysłali do niego i jego synów ogromne węże. Udusili ich.

W rzeczywistości nawet w tekstach starożytnych poetów rzymskich Silenowie byli często opisywani jako nadzy i splecieni z wężami. To trochę jak dekoracja, łącząca się z naturą. W końcu są mieszkańcami lasu.

5. Silne owłosione

Ten Silenus najwyraźniej miał potężniejsze geny Satyr-papy. Dlatego kozia sierść gęsto pokrywa jego nogi.

Nad głową potrząsa nogą cielęcą. W każdym razie molo. Liście zamiast ubrań. Zupełnie z twarzy leśnego stworzenia.

 6 i 7. Bachantki

Z nazwy już wiadomo, że te panie były zagorzałymi wielbicielami Bachusa. Towarzyszyli mu na licznych ucztach i orgiach.

Pomimo swojej słodyczy te dziewczyny były krwiożercze. To oni kiedyś rozerwali biednego Orfeusza na strzępy.

Śpiewał piosenkę o bogach, ale zapomniał wspomnieć o Bachusie. Za co zapłacił od swoich oddanych towarzyszy.

8. Pijany Silenus

Silenus jest prawdopodobnie najpopularniejszą postacią ze świty Bachusa. Sądząc po jego wyglądzie, najdłużej przebywa w orszaku boga ucztowania.

Jest po pięćdziesiątce, ma nadwagę i zawsze jest pijany. Tak pijany, że prawie nieprzytomny. Został osadzony na osiołku i wspierany przez innych satyrów.

Tycjan przedstawił go za procesją. Ale inni artyści często przedstawiali go na pierwszym planie, obok Bachusa.

Tu na Vasari pijany, zwiotczały Silenus siedzi u stóp Bachusa, nie mogąc oderwać się od dzbanka z winem.

9. Konstelacja „Korona”

Na prośbę Bachusa Hefajstos, bóg kowal, wykonał koronę dla Ariadny. To był prezent ślubny. To właśnie ta korona zamieniła się w konstelację.

Tycjan przedstawił go naprawdę w formie korony. Prawdziwa konstelacja nie jest po prostu nazywana „Koroną”. Z jednej strony nie zamyka się w pierścień.

Tę konstelację można zaobserwować w całej Rosji. Najlepiej widać to w czerwcu.

10. Statek Tezeusza

Ledwo zauważalna łódź po lewej stronie zdjęcia należy do tego samego Tezeusza. Nieodwołalnie opuszcza biedną Ariadnę.

Malownicza mądrość obrazu Tycjana

Teraz, gdy wszystkie postacie są już rozszyfrowane, można dostrzec malowniczość obrazu. Oto najważniejsze:

1. Dynamika

Tycjan pokazał dynamikę postaci Bachusa, „zamrażając” go w skoku z rydwanu. To świetna innowacja dla renesans. Wcześniej bohaterowie często po prostu stali lub siedzieli.

Ten lot Bachusa jakoś przypominał mi „Chłopiec ugryziony przez jaszczurkę” Caravaggio. Został napisany 75 lat po Bachusie i Ariadnie Tycjana.

I dopiero po Caravaggio ta innowacja się zakorzeni. A dynamika postaci będzie najważniejszym atrybutem epoki baroku (XVII wiek).

2. Kolor

Spójrz na jasnoniebieskie niebo Tycjana. Artysta użył ultramaryny. Jak na tamte czasy - bardzo droga farba. Jej cena spadła dopiero na początku XIX wieku, kiedy nauczyli się go produkować na skalę przemysłową.

Ale Tycjan namalował obraz na zamówienie księcia Ferrary. Najwyraźniej dał pieniądze na taki luksus.

3. Kompozycja

Ciekawa jest też kompozycja, którą zbudował Tycjan.

Obraz jest podzielony po przekątnej na dwie części, dwa trójkąty.

Lewa górna część to niebo i Ariadna w niebieskiej szacie. Dolna prawa część to zielono-żółta paleta z drzewami i leśnymi bóstwami.

A między tymi trójkątami jest Bachus, jak klamra, z powiewającą różową peleryną.

Taka diagonalna kompozycja, także innowacja Tycjana, będzie niemal głównym typem kompozycji wszystkich artystów epoki baroku (100 lat później).

4. Realizm

Zwróć uwagę, jak realistycznie Tycjan przedstawił gepardy zaprzęgnięte do rydwanu Bachusa.

To bardzo zaskakujące, bo w tamtych czasach nie było ogrodów zoologicznych, a tym bardziej encyklopedii ze zdjęciami zwierząt.

Gdzie Tycjan widział te zwierzęta?

Mogę przypuszczać, że widział szkice podróżników. Mieszkał jednak w Wenecji, dla której ważniejszy był handel zagraniczny. A po tym mieście podróżowało dużo ludzi.

***

Tę niezwykłą historię o miłości i zdradzie napisało wielu artystów. Ale to Tycjan opowiedział to w szczególny sposób. Sprawiając, że jest jasny, dynamiczny i ekscytujący. A my musieliśmy tylko trochę postarać się odkryć wszystkie sekrety arcydzieła tego obrazu.

Przeczytaj o innym arcydziele mistrza w artykule „Wenus z Urbino. 5 zaskakujących faktów na temat obrazu Tycjana.

***

Komentarze inni czytelnicy patrz poniżej. Często są dobrym dodatkiem do artykułu. Możesz także podzielić się swoją opinią o obrazie i artyście, a także zadać autorowi pytanie.

Angielska wersja artykułu