Czy wiesz jak wybrać odpowiedniego konserwatora dzieł sztuki?

Rozumiejąc sposób myślenia konserwatora, możesz zdecydować, czy współpracujesz z właściwą osobą.

spędzała wolny czas malując, ze szczególnym uwzględnieniem dawnych mistrzów, kiedy właścicielka galerii powiedziała: „Jesteś tak dobrą artystką w tym stylu, dlaczego po prostu nie zaczniesz odnawiać dzieł sztuki”.

Minasyan potraktował ten pomysł poważnie i wyjechał do Anglii jako praktykant. „Wiedziałam już, co to jest malarstwo, musiałam tylko poznać rzemieślniczą stronę” – wspomina. „Musiałem dowiedzieć się o rozpuszczalnikach”.

Rozcieńczalniki to mieszaniny alkoholi, które usuwają brud i werniks z obrazu. Lakier zmienia kolor na żółty, dlatego należy go usunąć i wymienić. Renowatorzy muszą bardzo uważać, aby używany przez nich lakier usuwał jedynie lakier lub brud, a nie farbę. „Próbuję najłagodniejszego rozpuszczalnika, jakim jest alkohol o niskiej zawartości alkoholu, i dzięki temu zwiększam siłę działania” – wyjaśnia Minasyan. „To metoda prób i błędów”.

Po rozmowie z Minasyanem zdaliśmy sobie sprawę, że renowacja dzieła sztuki wymaga szczególnej staranności. Konserwatorzy muszą wziąć pod uwagę takie aspekty, jak okres, materiały, rodzaj płótna i koszt, zanim zgodzą się na pracę nad danym dziełem.

Oto kilka pytań, które konserwator powinien sobie zadać przed wyrażeniem zgody na renowację obrazu:

1. Kiedy powstało to dzieło?

Data powstania obrazu ma wpływ na materiały użyte na płótnie. Na przykład dawni mistrzowie zwykle używali prostych farb do domu. Minasyan zna mieszanki i inne materiały z tamtej epoki i swobodnie się z nimi pracuje. W niektórych przypadkach natknie się na nowoczesny obraz wykonany z mieszanych materiałów. „Będą mieli farbę akrylową, farbę olejną, lakier akrylowy” – opisuje. „Smutne jest to, że artyści nie znają dobrze składu chemicznego swoich materiałów”. Na przykład, jeśli nałożysz farbę akrylową na obraz olejny, farba akrylowa z czasem się odklei. W takim przypadku jedyną szansą na jego przywrócenie jest odwołanie się do obrazu podanego na koncie. Konserwator może podjąć próbę ponownego nałożenia lub odtworzenia farby akrylowej w pierwotnym miejscu.

2. Czy istnieje oryginalne zdjęcie tego obrazu?

Zwłaszcza po katastrofalnych zniszczeniach, takich jak dziura lub odpryski farby (jak omówiono powyżej), konserwator lubi mieć zdjęcie oryginalnego obrazu. Daje to wizualną reprezentację przyszłej pracy i celu końcowego. Jeśli Minasyan nie ma oryginalnego zdjęcia, do którego mogłaby się odwołać, a naprawa wymaga odtworzenia, zazwyczaj zaleca klientowi powrót do artysty. Jeżeli artysta już nie żyje, najlepiej skontaktować się z galerią, która już z nim współpracowała. We wszystkich przypadkach bezpieczniej jest mieć zdjęcie referencyjne na wypadek uszkodzenia podczas naprawy. Możesz je zatrzymać.

3. Czy mam doświadczenie z podobnymi obrazami?

Każdy restaurator powinien mieć portfolio, do którego może się odwołać. Chcesz się upewnić, że ma doświadczenie w podobnych projektach. Najlepszym sposobem, aby się o tym przekonać, jest poproszenie o zdjęcia przed i po, co jest normalną częścią procesu rekrutacji. Na przykład wymagana jest inna technika niż zwykle.

Płótna na przestrzeni lat ulegały znaczącym zmianom. Na przykład wszystkie płótna wykonane w Europie przed 1800 rokiem były rozciągane ręcznie. Płótna w stylu vintage znacznie łatwiej naprawić, gdy są podarte, ponieważ są luźne i łatwiej je złożyć z powrotem. Płótno wykonane maszynowo pęka z dziurą i jest trudniejsze do ponownego złożenia. „Wiedza o tym, jak prawidłowo zamknąć łzę, gdy jest ona poważnie rozciągnięta, to specjalność” – potwierdza Minasyan. Ponieważ ma doświadczenie w pracy ze starymi płótnami, jeśli klient przyniesie jej dziurę do naprawy w nowszym płótnie, zazwyczaj przekaże ją na program konserwacji lokalnego muzeum.

4. Czy moje ubezpieczenie zawodowe pokryje ten obraz?

Profesjonalne ubezpieczenie pokryje koszt obrazu w przypadku jego utraty. Podobnie jak większość firm, restauratorzy mają plan ubezpieczeniowy, który chroni ich w przypadku nieszczęśliwego, śmiertelnego błędu. Upewnij się, że Twój konserwator ma plan ochrony, który jest wystarczająco duży, aby pokryć Twoją pracę.

Ekspert ds. renowacji ma również obowiązek poinformować Cię, że ubezpieczenie zawodowe nie jest wystarczające i nie możesz wspólnie pracować przy pracach.

5. Kiedy ostatni raz myto ten obraz?

Standardem muzeum jest czyszczenie obrazu co 50 lat. Na szczęście do tego czasu zmieniają kolor na żółty. W wielu przypadkach nie można stwierdzić, że obraz wymaga czyszczenia, dopóki nie zdejmie się ramy i nie sprawdzi, jak nieskazitelne są zabezpieczone krawędzie.

Konserwatorzy z reguły udzielają bezpłatnych konsultacji na temat stanu dzieł sztuki. Minasyan wykona zdjęcia e-mailem i przedstawi przybliżoną wycenę wymaganych prac i ich kosztów.

Współpracuj z restauratorem, który rozumie złożoność projektu

Kluczem jest współpraca z ekspertami od renowacji, którzy są na tyle pewni siebie, aby znać swoje mocne i słabe strony. Jedną z głównych rzeczy, która zrobiła na nas wrażenie podczas rozmowy z Minasyan, było jej jasne zrozumienie tego, w czym jest bardzo silna. A co więcej, jej umiejętność odwoływania się do pracy, gdy jest to stosowne. Jest to świadectwo profesjonalizmu i zaufania, które wspierały jej wybitną karierę. Jako kolekcjoner możesz wykorzystać tę wiedzę, aby zrozumieć i sprawdzić, czy konserwator ma odpowiednie doświadczenie do pracy z Twoją kolekcją.

Z naszego bezpłatnego e-booka dowiesz się, czym różni się konserwator od konserwatora i nie tylko.